[ БИЛИБИН Иван Яковлевич ] (4.8.1876, Тарховка, близ Сестрорецка, под Петербургом 7.2.1942, Ленинград) - мастер книжной графики и театрально-декорационного искусства, акварелист. Билибины - старинная фамилия, упоминаемая еще в документах времен Ивана Грозного; прямые предки художника - именитые калужские купцы. Его прадед, Яков Иванович, портрет которого написан Д.Левицким, был известен крупными пожертвованиями на оборону отечества в годы наполеоновского нашествия; славился меценатством. Отец художника, Яков Иванович - участник войны с Турцией 1877-78, совершил множество дальних плаваний; прошел путь от младшего судового врача до главного доктора Либавского морского госпиталя и одновременно медицинского инспектора Порта императора Александра III в Курляндской губернии, вышел в отставку в чине тайного советника. Мать - Варвара Александровна (урожд. Бубнова). --- После окончания в 1896 с серебряной медалью 1-й петербургской гимназии Б. по настоянию отца поступил на юридический факультет Петербургского университета. Прослушав там полный курс и написав дипломное сочинение на тему "Precorium по римскому праву", сдал государственный экзамен в Новороссийском университете (Одесса). Рисовал с раннего детства, но только в 1895 начал посещать Рисовальную школу Общества поощрения художеств. Летом 1898в течение 1,5 месяцев занимался в студии Антона Ашбе в Мюнхене, а осенью того же года поступил в Тенишевскую мастерскую И.Репина в Петербурге. Среди соучениц оказалась Мария Яковлевна Чемберс, которая стала в 1902 его женой, матерью его сыновей Александра (1903-1972), в будущем художника, и Ивана (1908-1993), в будущем журналиста; в 1911 брак распался, В 1900 Репин перевел Б. в качестве вольнослушателя в свою мастерскую в Высшем художественном училище Академии художеств, где тот продолжал занятия до 1904, однако работу на звание художника представлять не стал. Неизгладимое впечатление, по собственному признанию Б,, произвела на него открытая в 1898 в залах Академии художеств выставка В.Васнецова: "Я увидел у Васнецова то, к чему смутно рвалась и по чем тосковала моя душа". Зародившееся в 1880-е в Москве национально-романтическое направление начало захватывать и петербургских художников. В ранних иллюстрациях Б. к народным сказкам (1899-1902), изданным Экспедицией заготовления государственных бумаг в виде серии из 6 крупноформатных книжек-тетрадей, заметно влияние не только Васнецова, но и Е.Поленовой, М.Якунчиковой, С.Малютина, Однако уже здесь обнаружилось особое восприятие Б. русской старины и сказки, его изначальная склонность к графике. --- В 1899 билибинские заставки и концовки появились на страницах журнала "Мир искусства". Начинающий художник стал постоянным участником выставок "Мира искусства" (1900-3, 1906), в 1903 вместе с другими мирискусниками вступил в Союз русских художников, после раскола которого в 1910 оказался одним из активных членов возрожденного "Мира искусства" ив 1917 был избран его председателем. С теми, кто составлял ядро "Мира искусства", Б. роднила обращенность к высокой культуре прошлого, несмотря на то, что его исторические пристрастия были иными, нежели у А.Бенуа и других "западников". В 1902-4 Б, совершил несколько поездок по Вологодской, Архангельской и Олонецкой губерниям, где собрал коллекцию произведений народного искусства, большая часть которой была передана в Русский музей, выполнил фотографии памятников деревянного зодчества, вошедшие в важнейшие научные издания той поры. Результатом поездок стали и публикации Б,: "Остатки искусства в русской деревне" (Журн. для всех, 1904, № 10): "Народное творчество русского Севера" (Мир иск-ва, 1904, № II): отчасти более поздняя статья "Несколько слов о русской одежде в XVI-XVII вв." (Старые годы, 1909, июль-сент.), а также доклад "Русское деревянное северное зодчество" на Всероссийском съезде художников в Петербурге в 1911 (Тр. Всерос. съезда художников, т. 2. Пг., 1914). Начиная с иллюстраций к былине "Вольга" (1902-4) и к "Сказке о царе Салтане" А.Пушкина (1904-6), художник неотделим в Б. от исследователя. Он не терпел произвола в изображении архитектуры, костюма, утвари. Но в то же время, что характерно для мирискусников, был способен из исторически достоверных подробностей создавать в многоцветных акварелях и черно-белых рисунках тушью волшебный мир. Ему были свойственны также любовь к шутке, умение обыграть комическую бытовую деталь. --- Старая Русь не только дала ему темы, но и подсказала формы их воплощения, В иллюстрации к "Сказке о золотом петушке" Пушкина (1906-7, 1910) и к "Сказкам" А.Рославлева (1908-11) Б. перенес целые композиционные схемы лубочных картинок, лишь "облагородив" рисунок по законам профессионального искусства. Использование приемов орнамента, лубка, равно как и японской ксилографии, способствовало формированию книжной графики модерна, стремившейся к слиянию изобразительного и декоративного начал. Выполненные кистью, но своими жесткими, "проволочными" контурами и однотонными заливками напоминающие гравюру, рисунки Б. органично ложились на плоскость листа и сочетались со шрифтом, что дало художнику возможность одному из первых в его время подойти к ансамблевому решению книги. Одновременно с большими циклами иллюстраций Б. постоянно выполнял для журналов "Художественные сокровища России", "Народная читальня", "Золотое руно", для издательств Общины Св.Евгении Красного Креста, "Шиповник", для "Московского книгоиздательства" и др. виньетки, рисунки обложек, открыток, афиш, плакатов, чем способствовал подъему художественного уровня массовой печатной продукции. Разделив революционные настроения русской интеллигенции, он выполнил в 1905-6 ряд карикатур для журналов "Жупел" и "Адская почта" и даже подвергся в феврале 1906 суточному административному аресту. Билибинские графические приемы, утверждавшаяся им дисциплина линии оказали заметное влияние на художников, специализировавшихся в области книжной графики. Этому способствовала педагогическая деятельность Б. в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, где он вел класс графического искусства (1907-17) и младший класс композиции (1908-17). С одной из учениц школы - Рене Рудольфовной 0'Коннель - Б. вступил в 1912 в гражданский брак, продолжавшийся до 1918. Вскоре после выхода в свет его первых книг с иллюстрациями Б. стал известен не только в России, но и за ее пределами; его работы перепечатывались в зарубежных изданиях, экспонировались на выставках "Noir et Blanc" в Праге в 1904, Русского искусства в Париже и Берлине в 1906, Международной в Венеции в 1907, Русских художников на Сецессионе в Вене в 1908, Международной художественной в Брюсселе в 1910, Международной печатного дела и графики в Лейпциге в 1914. --- В 1904 Пражский национальный театр заказал Б, эскизы декораций к опере Н.Римского-Корсакова "Снегурочка". Б. оказался едва ли не первым русским художником, работавшим для зарубежной сцены. Благодаря оформлениям постановок миракля Рютбеера "Действо о Теофиле" (1907) в Старинном театре и "тайны в одном действии" "Честь и месть" графа Ф.Соллогуба (1908) в театре-кабаре "Лукоморье" в Петербурге, Б. доказал, что его возможности не ограничены отечественной тематикой, Он получил признание как мастер театрального костюма различных времен и народов, исторически точного и сценически выразительного. В 1908 он выполнил эскизы русских костюмов к опере М.Мусоргского "Борис Годунов", в 1909 - восточных к танцевальной сюите "Пир" для антрепризы С.Дягилева, в том же 1909- эскизы костюмов для русских плясок в исполнении А.Павловой и М.Мордкина, а в 1911 - испанских костюмов к комедии Лопе де Вега "Овечий источник" и к драме Кальдерона "Чистилище Святого Патрика" для Старинного театра. Особенности Б.-декоратора наиболее ярко раскрылись в оформлении оперы Н.Римского-Корсакова "Золотой петушок" (Москва, театр С.Зимина, 1909), где художник продемонстрировал свое умение условными средствами графики создать на сцене мир сказки. На рубеже 1900-1910-х мастер обратился к пейзажу. В 1908 в результате поездки в Англию и Ирландию появилась серия этюдов акварелью и карандашом, в которых запечатлены скалистые британские берега. Эти этюды - основной тип билибинского пейзажа с его вниманием к вечному, непреходящему. Над подобными пейзажами Б, работал в Крыму, куда с 1910 ездил каждое лето и где в 1913 в местечке Батилиман (несколько восточнее Балаклавы) стал, наряду с В.Короленко, А.Куприным, С.Еллатьевским, Е.Чириковым, В.Дервизом, А.Иоффе, В.Вернадским, М.Ростовцевым, совладельцем коллективного имения. Контраст к британским и крымским пейзажам составили акварельные этюды русского леса зимой и ранней весной, проявившие лирический аспект дарования художника. --- Для билибинской графики этого времени характерны более пространственные композиционные решения, что заметно в незаконченной серии иллюстраций к киевским былинам (1912-18), в эскизах декораций к операм А.Верстовского "Аскольдова могила" (191213, для театра С.Зимина), М.Глинки - "Руслан и Людмила" (1913) и Римского-Корсакова "Садко" (1914, для Петербургского Народного дома). Одновременно влияние лубка вытеснялось у Б. влиянием древнерусской иконописи, цвета становились звучней и насыщенней, они кажутся сияющими искусственным светом, границы между ними обозначены теперь не черным проволочным контуром, а тональным сгущением и тонкой цветной линией (обложки журналов "Солнце России" и "Лукоморье", 1913, 1915: неизданные в свое время иллюстрации к сказке "Пойди туда, не знаю куда", 1919; первая работа в области монументальнодекоративного искусства - росписи интерьеров построенного по проекту В.Покровского в 1913 к 300-летию Дома Романовых здания Нижегородского отделения Государственного банка). 30.1.1917 на заседании членов Академии художеств Б. был представлен к званию академика. --- Февральскую революцию он, очевидно, принял сочувственно, вошел в состав Особого совещания по делам искусств, выполнил эскиз нового герба - двуглавый орел без короны и плакат кадетской партии к Всероссийскому Учредительному собранию. Но в сентябре 1917, предчувствуя новые социальные потрясения, покинул Петроград и уехал в Батилиман, где прожил около двух лет, участвовал в Комиссии по охране художественных сокровищ Крыма, помогал С.Маковскому в организации в Ялте (окт. 1918) выставки "Искусство в Крыму", на которой были представлены работы находившихся там художников (самого Б., С.Сорина, С.Судейкина, Н.Милиоти, Н.Пинегина) и старых мастеров из частных коллекций. В октябре-ноябре 1919, живя в Ростове-на-Дону, Б. сотрудничал в журнале "Орфей", выполнял плакаты для деникинского издательства "Осваг". В декабре переехал в Новороссийск, откуда 21.2.1921 отплыл на пароходе "Саратов" и, в силу сложившихся обстоятельств, попал в Египет; более 4 лет прожил в Каире и около года (с окт. 1924 по авг. 1925) в Александрии, где состоялась его первая перснальная выставка, устроенная местным обществом "Друзья искусства". --- В 1923 Б, вступил в гражданский брак со своей ученицей по Рисовальной школе Общества поощрения художеств А.ЩекатихинойПотоцкой, приехавшей в Каир с пятилетним сыном от первого брака. Дважды, в 1921 и 1925, Б. ездил в Верхний Египет к Луксорскому храму, летом 1924 совершил с семьей путешествие по Сирии и Палестине. Увлечение Ближним Востоком отразилось в многочисленных акварельных пейзажах, воспроизводящих его природу и архитектурные памятники, в карандашных портретах арабских крестьян, в декоративных стилизациях по мотивам древнеегипетского и мусульманского искусства. Но одновременно Б. сохранял интерес к древнерусской и византийской живописи, чему способствовали заказы греческой колонии в Каире на декоративные панно и сирийской общины в Александрии на эскизы фресок и иконостаса православного храма. В 1923 Б, выполнил для гастролировавшей в Египте труппы Павловой эскизы декораций и костюмов к двум балетам Н.Черепнина: "Роман мумии" и "Русская сказка". --- С августа 1925 Б, с семьей в столице Франции, работал для издательства Н.Карбасникова в Париже и О.Дьяковой в Берлине, в его оформлении и с его иллюстрациями выходили номера журналов "Жар-птица" (192 6, № 14) и "Перезвоны" (1928, №40), тома "Хрестоматии по истории русской литературы" (София, 1931; Париж, 1932), сборник рассказов И.Бунина "Последнее свидание" (Париж, 1927) и "Солдатские сказки" Саши Черного (Париж, 1933); он выполнил эскизы фресок и иконостаса для русского храма на Ольшанском кладбище в Праге. Художник поддерживал любую инициативу, направленную на сохранение, изучение и популяризацию отечественной культуры: общество "Икона" в Париже, русский музей в Праге. --- Основные силы в конце 1920-х - начале 1930-х Б. отдавал русским оперным сезонам в Театре Елисейских полей, организованным антрепризой М.Кузнецовой-Бенуа "Частная парижская опера" и антрепризой А.Церетели и В.Базиля "Русская опера в Париже". Для первой антрепризы оформил постановку "Сказки о царе Салтане" Римского-Корсакова (1929, часть костюмов А.Щекатихиной-Потоцкой), названную "миром ожившей иконы" {С.Волконский), для второй - постановки "Князя Игоря" А.Бородина (1930), "Царской невесты" РимскогоКорсакова (1930) и "Бориса Годунова" Мусоргского (1931). В 1931 художник выполнил эскизы декораций и костюмов к балету И.Стравинского "Жар-птица" для театра "Colon" в Буэнос-Айресе, в 1934-к опере Римского-Корсакова "Сказание о невидимом граде Китеже" для театра в Брно, а в 1935 Пражский национальный театр повторил парижскую постановку "Сказки о царе Салтане". --- Во французский период своей жизни Б. неоднократно выступал на выставках русского искусства: в Брюсселе (1928), Копенгагене (1929), Белграде (1930), Праге (1935), Париже (1931, 1932 и 1934), в 1929 участвовала международной выставке в Салоне де Тюильри в Париже. Как последний председатель "Мира искусства" Б. явился одним из инициаторов выставки этого объединения в 1927 в парижской галерее Бернгейма Младшего. В том же году состоялась персональная выставка Б. в Праге, а в 1929 - совместная Б. и Щекатихиной-Потоцкой в Амстердаме. В мастерской Б. на бульваре Пастера собирался цвет русского зарубежья: политические деятели П.Милюков, А.Керенский, В.Маклаков, известные писатели, художники, артисты. Со многими из них Б. общался также на Средиземноморском побережье в местечке Лафавьер, где приобрел небольшой участок земли и проводил каждое лето с 1927 по 1936, работая, чаще всего углем, над пейзажами, --- К середине 1930-х главными заказчиками Б. стали французские издательства: "Boivin et Cie" выпустило с иллюстрациями и в оформлении художника сборники русских, французских и немецких сказок; "Flammarion" - иллюстрированные Б. книжки-тетрадки для детей; "Femand Nathan" - сочинения по французской и русской истории ("Генрих IV" А.Монтго, 1934: "Картуш и его шайка" Ш.Квинеля и А.Монтго, 1935; "Петр Великий" Х.Иссерли и Г.Пикве, 1935 и др.). "Сказки русской бабушки" (1933) вышли в нью-йоркском издательстве "Dubiday Doran a Company". Новые темы и типы изданий расширили диапазон художника книги. Но зависимость от вкусов заказчиков, то требовавших русской экзотики, повторения старых мотивов, то, напротив, заставлявших отказаться от себя, европеизироваться, не могла не сказываться отрицательно. --- "Несмотря на громадный интерес жизни в Париже, 'в мировом центре искусства, мне больше всего не хватало моей страны", - писал позже Б. Он никогда не принимал иностранного подданства и в сентябре 1935 стал гражданином СССР, а через год, после завершения работы над панно "Микула Селянинович" для советского посольства в Париже, отплыл с семьей из Антверпена на теплоходе "Ладога" в Ленинград, куда прибыл 16.9.1936. Главной до конца жизни художника стала педагогическая деятельность. Сразу по приезде Б, был назначен профессором графической мастерской Института живописи, скульптуры и архитектуры Всероссийской Академии художеств, хотя официально был утвержден в этом звании и степени доктора искусствоведения Высшей аттестационной комиссией 23.6,1939. Одновременно Б. работал в области книжной графики (илл. к "Сказке о царе Салтане" А.Пушкина, 1936-37; к роману А.Н.Толстого "Петр 1", 1937; к "Песне про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова" М.Лермонтова, 1938-39; к кн.Н.Водовозова "Слово о стольном Киеве и о русских богатырях", 1939-41, серия незавершена); театрально-декорационного искусства (эскизы декораций и костюмов к опере Римского-Корсакова "Сказка о царе Салтане", 1936-37, для Ленинградского театра оперы и балета им.С.Кирова: к пьесе И.Бахтерева и А.Разумовского "Полководец Суворов", 1939, для Ленинградского театра драмы им. А,Пушкина) и монументально-декоративного искусства (эскизы росписей и мозаик для Дворца Советов в Москве, 1938). Во время летних поездок (в 1938 на Украину и Черноморское побережье Кавказа, в 1939 в Курскую область и в Крым, в 1940 снова в Крым) выполнял акварелью пейзажи. --- Оставшись в блокадном Ленинграде, Б. скончался в суровую зиму 1942. Похоронен в братской могиле профессоров Института живописи, скульптуры и архитектуры на Смоленском кладбище в Ленинграде, над могилой в 1960 установлен памятник по проекту В.Мунца. --- Персональная выставка Б. прошла в 195253 в Ленинграде, Москве, Киеве и Таллинне, в 1976 Театральный музей им.А.Бахрушина устроил выставку эскизов декораций и костюмов художника. Выставки произведений Б. и А.Щекатихиной-Потоцкой были проведены в Ленинграде: в 1977 - Ленинградской организацией Союза художников РСФСР, в 1978-80 и в 1994-95 - дирекцией Объединения музеев Ленинградской области. В 1993 выставка произведений Б. состоялась в АнгЛии в Брайтонском политехническом университете. Произведения Б. хранятся в Русском музее, во Всероссийском музее А.Пушкина, в Музее театрального и музыкального искусства в Петербурге, в Музее изобразительных искусств им. А.Пушкина, в Театральном музее им, А.Бахрушина в Москве, в Киевском музее русского искусства, в Ивангородском историко-архитектурном и художественном музее Ленинградской области, в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, в Музее Ашмолеан в Оксфорде, в Пражской национальной галерее, в Городском музее в Брно, в коллекциях С.Белица и Р.Герра в Париже, Н. и Н.Лобановых-Ростовских в Нью-Йорке, во многих других отечественных и зарубежных государственных и частных собраниях. --- Лит.: Михеев Н.И.И.Я.Билибин // Перезвоны, 1928, № 40; Иван Яковлевич Билибин. Статьи. Письма. Воспоминания о художнике. Ред.-сост., авт. вступит. статьи и комментариев С.В.Голынец.Л., 1970; Голынец Г.В., Голынец С.В. Иван Яковлевич Билибин. М., 1972; Golinetss S. Ivan Bilibin. Leningrad, 1981; Голынец С. Иван Билибин.Л., 1988. --- С. Голынец ---
|
